La Transparence, C'est l'Absolu Contraire de la Noirceur

(À Adèle B.)

"Certified pedophiles (...) They' not like us, they' not like us"

-K.L.

Je vous ai beaucoup parlé d'arts ou des États-Unis ces derniers temps. Rien d'autre. Deux manières de fuir la réalité. Les arts pour se dissocier du chaos quotidien, ce dernier, trempé dans les multiples mensonges. Il reste toujours important d'être en mesure de pouvoir s'évader, fuir nos préoccupations quotidiennes, je ne vous apprend rien là-dessus. Mais quitter la réalité peu rester pernicieux.

Avec 2025 qui s'apprête à se terminer, on a parfois le réflexe de regarder derrière les empreintes que sont restées de l'année qui vient de passer. 

Et faut se le dire, le pays de l'Oncle Sam a bouffé notre air. 

S'est pompé le sien aussi. Vous avez vu Mitch McConnell, 83 ans, "tomber en panne mentale", au moins deux fois, cette année? Avec tout le respect qu'on doit accorder aux personnes âgées, ÉTAIS-CE SI DÉRAISONNABLE D'EXIGER MIEUX DE CES ÉLUS en 2025 ? C'est l'équivalent de rouler à 10 Km/h sur une autoroute qui a une limite de 100 Km/h. Dangereux pour tous.

Si il y a un mot qui m'est constamment revenu à l'esprit cette année, c'est bien dangereux. Ce serait mon mot de l'année.

Ça a passé pas mal sous le radar, mais Danielle Smith, sensationnelle idiote Première Minus de l'Alberta, a fait passer le "bill 14", le 5 décembre dernier, permettant d'outrepasser les systèmes de cour et de lois, exactement comme les États-Unis se le permettent en outrepassant tout ordre des cours de justice. Et c'est sans parler de ne considérer en rien les droits des autochtones de la province, car on parle d'avoir (le premier ministre, pas la justice) le dernier mot en cas de référendum. Il ne faut pas oublier que Smith est favorable à une séparation de l'Alberta, à une "annexion association" avec les États-Unis, et qu'elle copie ce que font les criminels des États-Unis. 

Car jamais plus clairement, depuis vendredi dernier, même un peu avant avec les révélations sur un Venezuela dont les terres n'ont jamais appartenues aux États-Unis, qui justifiait des possibles attaques au sol, sur "cette terre volée"; jamais n'ont ils été plus criminels que depuis qu'ils ont rendus publiques une portion des dossiers Epstein et non son entièreté, comme ordonné par les tribunaux, qui leur avait donné 30 jours pour le faire. Pam Bondi, ne l'a pas fait. Le département ne l'a fait que partiellement, n'importe comment. Caviardant presque 100% des documents, et faisant l'absolu contraire de la transparence. 

Sous éduqué(e)s, ignorant(e)s par choix ou involontaire, gens de Turning Point, égaré(e)s, idiot(e)s utiles, jeunes, la transparence est l'absolu contraire de la noirceur. Notez-le. C'est pas une opinion. C'est une simple réalité. On nous a très très très souvent, cette année demandé de quitter la réalité, de la nier. C'est ce qu'on fait dans la parade de gens Ils tentent de défendre la diffusion partielle du dossier Epstein. Ils disent sans rire qu'on essaie de protéger les victimes. La photo ici, montre clairement qu'on continue de très mal tricher. Sur celle-ci, la jeune fille abusée est clairement identifiée et le/les prédateur(s), protégé(s). Ça met fin a toute crédibilité de leur part. Ce gouvernement protège l'influent et le puissant, mais si c'est aussi un prédateur sexuel, ça ne sera qu'un trait de caractère. Et si il menace d'exposer le boy's club, on va le faire pendre dans sa cellule.

Nous ne sommes pas tous des imbéciles. Caviarder aussi lourdement sur quelque chose qui serait prétendument "une arnaque Démocrate", négliger de voir que Trump apparait sur une photo dans un cadre couché sur un bureau, alors que d'autres photos sont plus exposées encore, avoir le culot de faire répondre dans les fichiers " Qu'aucune correspondance n'a été trouvée" en tapant le mot "Trump" dans le moteur de recherche des dossiers publics, NE PAS rendre public TOUS les dossiers, et même en supprimer 16 sans explications, c'est impossible de pas trouver plus coupable de maquillage de la vérité. On laisse ENCORE tomber les victimes, on fait passer le message que d'abuser des femmes, des femmes en devenir, n'est jamais une chose terriblement grave, si on est riche et influent. 

Si il n'avait rien à craindre ce pédophile président, il aurait rendu public au jour 1. Il a fait prendre les 30 jours et n'a rien réussi à faire sortir, alors qu'on sait assurément que ET le président ET l'ex- Prince Andrew, MINIMUM,  sont partout sur les photos, donc Qu'aucune correspondance n'ait été trouvée pour les deux noms est mathématiquement impossible. On est pas si sot. Cest de la corruption à l'état brut.

La semaine dernière, le président des États-Unis a violé la loi, minimum 4 fois, très publiquement.  Il a continué de bombarder de bateaux venezueliens,  sans se questionner sur ceux qu'ils assassinaient, ils ont aussi piraté un pétrolier et volé leur pétrole, ils ont cochonné le nom du Kennedy Center en y ajoutant le vulgaire nom du président actuel, sans consulter le Congrès, ce qui aurait été obligatoire, comme pour les tarifs douaniers et les bombardements, mais ils ne prennent même pas le temps de consulter le Congrès. S'en sacrent.  Et finalement, ils ont violé le projet de diffusion entière et transparente, du dossier Epstein, qui était ordonnés dans les 30 prochains jours par la cour, le 19 novembre dernier.

Sinon on s'exposait à être trainé en justice. On sait sans l'ombre d'un doute que cette administration a tout tenté pour renverser les résultats d'une élection, que des secrets d'États ont été vendus à l'étranger, et qu'il était dominant dans un réseau de trafic sexuel avec ses amis Jeffrey & Ghislaine. Comment tant de gens choisissent l'aveuglement volontaire face à temps de vilainie ? Pourquoi ne sont-ils pas inquiétés par la justice ces hors-la-loi ? On ne peut pas faire plus hors-la-loi, non ? C'est un cour de corruption qui se dessine sous nos yeux depuis janvier 2025. 

2025, j'ai regardé avec ahurissement la chute d'un pays qui a déjà été une grande nation. On a tous été témoins de la dégénérescence mentale du président des États-Unis qui a montré à de maintes reprises des signes de démence et d'égarement verbaux et mentaux. En plus de s'endormir absolument partout. On a vu, senti, continue d'appréhender, le danger qu'il représente. Pour le monde entier.

Un monde où on nous demande sans arrêt de quitter la réalité. Ce qu'on ne devrait peut-être pas tout le temps faire.

Dégénérescence. Quitter la réalité. Ça me fait penser à Adèle. Pour qui, 2025, l'a éteinte progressivement. Il s'agit de la conjointe de mon beau-père.
De Janvier à juillet, c'est une septuagénaire tout à fait normale. Elle est toutefois plus sourde, et des deux oreilles, que le beau-père, octogénaire, qui l'est aussi depuis toujours. Donc dans les soirées très peuplées de gens, dans les temps des fêtes surtout, elle quittait subtilement les lieux. Parce qu'abandonnée par ses oreilles. Ses appareils amplifiant tous les bruits de conversations autour, la musique, ça finissait par l'étourdir et c'était trop pour elle. Ou bien elle finissait par enlever ses appareils et pratiquement ne rien comprendre des conversations, ce qui faisait que quand on l'intégrait dans nos discussions, ça donnait des dialogues surnaturels où on s'égarait beaucoup verbalement.  Elle avait donc le réflexe naturel de rester à l'écart, et nous, le réflexe de faire le strict minimum de gentillesse avec elle, et tenter d'éviter de nager en chaos verbaux multiples.

Mais 2025 l'a plongée dans l'absolue confusion. En juillet, elle déménageait afin de se rapprocher de son amoureux, mon beau-père, le père de ma conjointe. Ses fragiles repères tombaient. Sans que quiconque ne l'ai vu venir, elle était atteinte d'Alzheimer. Rapide dérive mentale qui l'a précipitée dans l'oubli profond. Stage 4. Il y en a 7. 

Inutile de vous dire à quel point le 6 derniers mois lui ont été difficiles, ayant quitté pas mal toutes les réalités, dans un monde qui commande la même chose. Pour le beau-père, aussi. Elle a deux fils à elle, où, comme dans les pires scénarios de cruautés, il y a un bon fils et un fils qui tente de précipiter sa mort et qui est le pire des prédateurs.

Homme de son époque. 

Époque de prédateurs.

Reconfirmé vendredi dernier. 

On a dit au monde entier qu'aux États-Unis, violer des jeunes femmes, en abuser sexuellement, ce ne sera jamais quelque chose d'aussi grave que d'être exposé à l'avoir fait. 

Jamais un président n'a été plus coupable de tout ce dont on l'accuse. Et il ne semble inquiété par rien.

C'est si dangereux. 

On vit une nouvelle noirceur. 

Frank Capra

Né à Bisacquino, près de Palerme, en Sicile, il est le dernier enfant d'une famille de 7. Capra est un dérivé du mot bouc en italien, animal qui détient deux qualités qu'on pouvait attribuer à Francesco Rosario, émotif et têtu. En 1903, il n'a que 5 ans quand la famille émigre pour les États-Unis en 13 jours de bateau. Une des pires expériences de sa vie, jusqu'à sa mort.  Il détestera être considéré comme "immigrant". Il sera vite Frank. Son père cueille des fruits à Los Angeles, Frank vendra des journaux. Le fera enfant, pendant 10 ans. Quand il termine son école secondaire, ses parents veulent qu'il travaille, mais il choisit encore les études. Il joue du banjo dans les clubs de nuits, étudie la chimie et la technologie. De tous la famille, il sera l'unique diplômé. Pendant la Première Guerre Mondiale, déployé comme Second Lieutenant, mais contracte la grippe espagnole et est rapatrié aux États-Unis. Il erre dans la jeune vingtaine à San Francisco et en gagnant de l'argent à jouer au poker. Tourne quand même un documentaire de 32 minutes sur le passage d'un navire italien dans la Baie de San Françisco. Il déteste être identifié au ghetto duquel il est issu.

À coup de quelques mensonges baveux sur son expérience, il se déniche un emploi dans l'industrie du film, et scénarise pour Hal Roach ou Mack Sennett. Il sera engagé par la Columbia Pictures pour faire des films à petits budgets. Quand il entend le son sortir de la bouche d'Al Jolson, la magie le gagne. Son éducation d'ingénieur lui permet de comprendre les mécaniques et lui ouvrent des portes. Il tournera une douzaine de films muets avant de tourner son premier, semi-muet. Il s'associe au scénariste Robert Riskin assez souvent, devenant un tandem chéri d'Hollywood dans les années 30. 

Riskin, comme Capra, sont portés sur l'humain qui part de rien, le héros ordinaire qui se sort de tout. Le narratif inconscient du nouvel arrivant qui se débrouille honnêtement, parfois suite à des hasards comiques, avec une morale optimiste. La Grande Dépression sévit dans les années 30, et le film d'amour, d'indépendance et de classe sociale que sera It Happenned One Night, du tandem Capra/Riskin charmera tant qu'il gagnera 5 Oscars, les 5 plus importants, sera le premier film à le faire. Film, réalisation, scénario, acteur, actrice. Pendant presque 10 ans, il sera la coqueluche de son époque gagnant pas moins de 3 fois en 5 ans l'Oscar du meilleur réalisateur, en plus d'être nommé, au final 3 autres fois, entre 1933 et 1946. Et aussi d'animer lui-même, la 8e soirée des Oscars, en 1936. 

Son film de 1939 serait un peu l'histoire de notre Marwa Risqy d'ici. Un honnête et nouveau sénateur se bat contre le gouvernement, tricheur. Il ne gagnera pas l'Oscar du meilleur film car c'est l'année de Gone With The Wind et de The Wizard of Oz. 

Ce film de 1939 enracine toutefois le style Capra. 

Les années 30, c'est un peu ce qu'on revit, L'éveil de l'intolérance internationale, le racisme normalisé et élu au pouvoir, les envahissements de territoires injustes et l'économie qui s'effondre. Ça a mené à la Seconde Guerre Mondiale. Où l'acteur James Stewart, qui a travaillé avec Capra auparavant, est appelé au front. Parmi les chanceux qui en reviennent, Stewart sera très inquiété de savoir si il a encore sa place dans le monde du cinéma, en 1945. Il fera appel à son ami Frank, qui lui, après des années 30 tout à son avantage, commence à sentir qu'on le tasse à son retour de la guerre aussi. Même si il a tourné pour la Guerre, et gagné un Oscar pour le meilleur documentaire, en 1943, racontant la guerre. 

Riskin, pendant le même conflit mondial, a travaillé pour le bureau de la Guerre aussi, et s'est associé à Samuel Goldwyn, après 10 ans d'écriture avec et pour Capra. Leurs chemins se séparent. Frank a donc besoin d'un projet, et on lui propose It's a Wonderful Life, avec James Stewart, projet qui n'est d'abord pas du tout sa tasse de thé.  Le titre en est originalement The Greatest Gift et raconte l'histoire d'un homme sauvé du suicide et convaincu par un ange du cadeau de la vie. À la réécriture, on change le titre et l'ultime cadeau de la vie sera l'amitié. L'entourage aimant. Il y aura 9 paires de mains sur l'écriture du film, dont des scénaristes avec lesquels il a déjà tourné. Le film de Noël sera une catastrophe commerciale rapportant 50% de ce qu'il a coûté à tourner. Mais il sera tout de même nommé 5 fois aux Oscars l'année suivante. N'en gagnera pas. Capra pense avoir perdu la touche et bien qu'il tourne (5 fois) jusqu'en 1964, il s'investira beaucoup comme président de l'Académie of Motion Picture Arts and Sciences, travaillant pour la guilde des écrivains des États-Unis et sera Directeur en chef de la guilde des réalisateurs des États-Unis.

Il décède d'une crise cardiaque le 3 septembre 1991, à l'âge vénérable de 94 ans. 

Innocent messie inspiré de la chrétienneté italienne, il présentait l'avarice comme l'ennemi dans les années 30, avant qu'elle ne devienne valorisée dans les années 80, et revalorisée de nos jours. Salement.

Les frères Coen en seront de très publics fans. Robert Altman, Ron Howard, Masaki Kaboyashi, Akira Kurosawa, John Lasseter, David Lynch, John Millius, Martin Scorsese, Steven Spielberg, Oliver Stone et François Truffaut se réclameront tous du même humanisme qu'il leur aura enseigné.     

3 de ses films, dont It's a Wonderful Life, sont considérés souvent comme parmi les meilleurs jamais faits aux États-Unis. 7 de ceux-ci, son préservés dans le registre national des films de la Libraire du Congrès. Impopulaire à sa sortie, en 1946,  les droits de diffusion, pour It's a Wonderful Life, ne sont pas renouvelés en 1974, par négligence, et le film est alors constamment diffusé à la télévision, précisément pendant le mois de Noël. Et devient peu à peu, incontournable classique. 

Il serait tout à fait naturel que vous le voyez à la télé depuis quelques semaines. 

Et les 24-25 décembre assurément quelque part. 

Il était fier italien, mais encore plus fier Étatsunien, depuis 1920.

Peut-être moins, de nos jours. 

La Lapine Face aux Lumières Rouges

Suzie Wiles.

Personne ne connaissait ce nom avant mardi dernier. Elle se trouve parmi les idiots utiles autour du président dément des États-Unis. La magazine Vanity Fair a fait un coup de maitre la semaine dernière en publiant un long article lui faisant révéler l'épicentre du monstre en poste. Elle écorche facilement un trio de ses proches. Pam Bondi, le bandit en chef et JD Vance. Depuis 2021, elle est engagée pour être au commandes du financement de son premier mandat. Elle le fait si bien qu'elle sera promue aux gestions des dépenses du président lui-même. Puis, dans son mandat d'horreur dernier, comme patronne des employé(e)s. On lui a demandé si elle était responsable de le laisser faire ses illégalités. 

Vous avez vu ce vidéo qui circule sur le net de l'enseignant qui, au premier cours en classe, cible une élève au hasard, lui demande son prénom avant de lui demande de quitter son cours pour ne plus jamais y revenir ? Il ne veut plus voir son visage dans sa classe. Elle hésite, ne comprenant pas...il affirme plus fermement, "je ne le répèterai pas 2 fois, vos clics, vos clacs, tu débarques!."

Elle quitte, sans comprendre. Effarouchée. L'enseignant demande ensuite aux autres élèves pourquoi y a t il des lois ?. Un premier élève dit pour qu'il existe un ordre social. Le prof ne dit pas oui, ne dis pas non. Une seconde dit que c'est pour protéger les droits humains. Il ne dit pas oui, ni non. Une 3e dit "pour qu'on puisse compter sur le gouvernement ?". Ni oui, ni non. Un dernier dit "par justice ?". Là il a la réponse qu'il voulait entendre. Il leur demande alors si il avait été juste envers la camarade de classe. Tout le monde dit non. Faiblement. Il demande ensuite pourquoi vous personne d'entre vous n'a réagi ? 

Cet exemple est le parti Républicain actuel, les juges de la Cour Suprême et son Congrès. Suzie est reine de ce domaine. Qu'elle n'assume pas. Quand on lui demande si elle laisse faire le président des choses qu'il ne devrait pas faire. Elle répond non. Tout en disant aussi qu'il a un jour crié après elle comme l'animal qu'il est, et qu'elle lui a répondu "Je ne serai jamais la femme contre laquelle on parlera comme ça, mais qu'elle sera assurément celle qui fera tout ce qu'il voudra qu'elle fasse....

Loyauté qu'il a aussitôt aimé. Et une des raisons pour laquelle elle est constamment promue.

Si ce n'est pas la définition même de "facilitatrice...". C'est quoi? Ce qui étonne c'est qu'elle est généralement terriblement discrète et qu'elle se soit donné 11 fois en entrevue avec les gens de Vanity Fair. Elle n'était pas seule, de la bande d'essuyeurs de fesses autour du président, il y avait aussi en entrevue et en photos, Stephen Miller, Marco Rubio et JD Vance. Elle a confirmé qu'il y avait un agenda d'harcèlement judiciaire de calculer contre les ennemis du dément homme orange blanc. Ce qu'on avait compris déjà.  

Ce n'était pas une bonne idée de sa part de confesser des choses comme si c'était "off the record". Brillante job de la part des journalistes. Elle a dévoilé des secrets d'illégalités outrancière dans les déportations d'immigrants. Elle a aussi exposé une grande ignorance, souvent choisie, parfois réelle. Elle a décrit Stephen Miller comme un fanatique de l'extrème-droite, elle a décrit JD Vance comme un conspirateur qui invente et improvise à peu près toutes ses interventions. Elle n'est pas que la lapine face aux lumières rouges qui lui indiquent que le train va lui passer dessus et qui ne réagit pas, elle est aussi le canari dans la mine de la très sombre maison (trop) blanche.  

Elle ne survivra peut-être pas à cette entrevue. Elle a confirmé que toute la stratégie des escroqueries douanières n'avaient pas été pensées très longtemps, ce n'était que des gens qui essayaient de satisfaire, celui qui s'était inventé des idées sur les taxes douanières, et que tout ce que ça avait l'air, et bien oui, c'est du n'importe quoi. On improvise et on se croise les doigts. Elle confirme aussi que les agressions contre le Venezuela n'ont rien à voir avec la drogue, mais que c'est à propos d'un changement de régime. Pour négocier leur pétrole à l'avantage des É-U. 

Suzy Wiles est incroyablement naïve et le titre d'idiote utile, lui convient passablement bien. La lapine qui aura le loup à ses côtés et qui fera les yeux ronds, mais ne pensera jamais à se sauver. Car si le loup lui demande à manger, elle pourrait se livrer. Elle semble manquer de beaucoup de jugement. 

Autour de Trump ? Rien d'étonnant. Les lumières rouges, elle ne les voit même pas rouges-alerte !

Elle avale ses mensonges comme il les livre. Dans son adresse de mercredi dernier, c'était un mensonge aux 6 mots. J'ai dû fermer la télévision, c'était trop grotesque. Mais elle n'y a peut-être vu que du feu.

Sans jamais réaliser que le gibier qu'on fera rôtir au dessus de ce feu, bientôt, peut-être plus vite qu'elle ne le croit, ce sera elle.  

 La lapine face aux lumières d'alertes qui ne réagit pas.

Suite aux incohérences de l'allocution de mercredi, ça sent le roussi...

La Jungle de John

John Waters, pape du trash, roi du flamboyant, est un réalisateur niché, scatologique, transgressif, qui a poussé l'avant-gardisme jusqu'au mauvais goût pour certain(e)s. Il ne fait aucun doute qu'il est unique en son genre. De Baltimore, le coeur de ses créations, il s'est entouré d'ami(e)s et de collaborateurs fidèles qui ont formé une certaine famille, qui se sont appelés entre eux The Dreamlanders. 

Sa troupe de rebelles, punks et d'inadaptés, n'a pas joué tellement ailleurs que sous sa direction. Contrairement à Johnny Depp, Melanie Griffith, Kathleen Turner, Stephen Dorff, Christina Ricci, Lili Taylor ou Maggie Gyllenhaall, qui sont aussi passés sou sa caméra. Caméra qu'il tient presque tout le temps, lui-même.  Les Dreamlanders sont/étaient co-conspirateurs et partenaires créatifs, et très certainement inspirations pour Waters qui, je le rappelle, aura toujours une grande valeur dans mon coeur de cinéphile car sans ses louanges dans l'industrie et recommandations, en appui à un jeune David Lynch qui tentait de vendre son premier film, Eraserhead, la carrière de ce dernier n'aurait peut-être jamais décollé. Et à 2 films près et deux séries, j'adore et possède tout David Lynch. 

11 Complices de John Waters. Capturé(e)s de la jungle de la vie jusque dans son exposé zoo.

Divine

Harris Glenn Milstead était connue comme drag queen sous le nom de Divine. Toute sa carrière publique, sur scène comme sur pellicule, elle sera toujours présenté dans des costumes de femmes.  Il ne joue que des femmes dans les premiers films expérimentaux de Waters. Il est celui qui mangera des selles de chien (pour vrai) sous la caméra de John. Elle devient plus mâle en musique. Il devient figure de proue des drags queens dans les années 80, alors que le mot "drag-queen" Glenn l'apprend en l'incarnant. Au moins deux documentaires lui seront consacré. Il avait auditionné pour Ridley Scott, pour un rôle dans Blade Runner. Rôle coupé à la réécriture. En 1988, à seulement 42 ans, il ne réveille pas et meurt d'une crise cardiaque dans son sommeil. 

 David Lochary 

Il était le meilleur ami de Milstead, avec lequel il allait voir les récitals de poésie des beatnik et fréquentait le milieu underground avec Glenn. C'est là qu'ils ont rencontré John Waters qui partageait le même goût qu'eux pour le non traditionnel. Il joue les pervers sophistiqués en plus de scénariser, co-scénariser certains films de Waters. Lochary avait rencontré Divine qui essayait des perruques à l'école de coiffure dans laquelle David étudiait. Quittant Baltimore pour New York dans le but de faire avancer sa carrière, ça ne fonctionnera pas vraiment et il sombrera dans la drogue, gravement, en mourrant d'une surdose de PCP, en 1977, à seulement 32 ans. 

Mink Stole 

Nancy Paine Stoll fait parti du trio de Dreamlander qui a joué dans TOUS les films de John Waters. Issue d'une famille de 9 enfants, dont la mère, veuve, a eu/accepté d'autres enfants de 2 autres relations, elle est issue d'un groupe pour ensuite passer à un autre. Les excentriques de Baltimore. Elle a longtemps écrit pour le Baltimore City Paper dans sa chronique Think Mink. Elle fait aussi de la musique au sein de Mink Stole & Her Wonderful Band. Elle a joué dans la parodie lesbienne But I'm a Cheerleader avec Natasha Lyonne et tourné dans un film noir hommage aux films de prison de femmes. Devenue amie de Lyonne, elle jouera encore avec elle,  pour Joshua Grannell. Elle n'est pas lesbienne, et officie même des mariage légaux, en ayant les titres nécessaires. Excentrique.  

Mary Vivian Pearce

Amie d'enfance de John Waters, elle est la seconde personnalité qui a joué dans tous les films de John Waters. Elle est aussi de ses tous premiers courts-métrages, la rendant unique a être VRAIMENT de tous ses projets. Elle incarne des personnages principaux autant que des rôles secondaires, entièrement dévouée à son ami John Waters. À 18 ans, elle se marie pour quitter le foyer familial, mais l'annule assez rapidement, et avec l'argent qu'elle réussit à faire de ce divorce, s'achète des disques et des livres. Sa famille ce sera celle des Dreamlanders. Ce qui horripile sa famille qui pense l'avoir perdue aux "méchants beatniks!". Dans Cecil B.Demented, elle joue une manifestante, tout juste 3 semaines après avoir eu une chirurgie, au cerveau. Elle est loyale comme ça. 

Edith Massey

Edith Y. Dornfield sera placé en orphelinat assez jeune car son père décède dès ses 5 mois et sa mère refait sa vie avec des hommes qui ne la considère pas. Intéressée par les films, elle quittera, adulte, pour la Californie, mais n'y sera que barmaid. C'est justement comme barmaid, mais relocalisée à Baltimore, qu'elle sera recrutée par Waters et compagnie. Après le premier films dans lequel elle joue pour lui, elle s'ouvre un magasin de sacoche à Baltimore, là où elle était barmaid. Elle joue la mère de Divine, sa tante ou encore la reine du mal pour Waters. Elle aura aussi le très joli nom de Cuddles Kovinsky dans Polyester, en 1981. Elle sera aussi chanteuse punk, de la pochette d'un album de John Cougar Mellencamp et d'un de ses vidéos. Elle décède du diabète à 66 ans, en 1984. 

Tab Hunter

Arthur Andrew Kelm était acteur, chanteur, producteur et auteur des années 50 à 2015. Issu d'une enfance difficile, il sera d'abord patineur artistique, il rencontrera l'agent de James Dean et de Burt Reynolds qui le recommandera à un autre agent. Hunter, sera acteur dans le style Rock Hudson ou Robert Wagner. C'est là qu'on lui trouve le nom plus commercial de Tab Hunter. Il fera des films, de la musique aussi, et de la télévision. Ayant même sa propre émission pendant un an. Gay confirmé seulement en 2005, dans les années 80, quand il a 50 ans, Waters le fait revivre à l'écran dans Polyester, en plus de jouer sous la direction de Paul Bartel dans Lust in the Dust, le dernier film de Divine. Il décède à quelques jours de ses 87 ans, d'une thrombose, en juillet 2018. 

Patricia Hearst

Le célèbre petite fille du magnat de la presse William Randolph Hearst, qui est passée d'otages à complice dans les années 70, Qui a été inspiration indirecte de l'opéra rock Starmania, sera de 4 films de John Waters.  

Traci Lords

Nora Louise Kuzma a quitté l'école à 15 ans et a triché son âge afin de travailler dans l'industrie du sexe, ce qui créera la controverse quand il sera prouvé qu'elle était mineure dans nombreux des films pornographiques dans lesquelles elle y prend place. Elle commence comme actrice dans une reprise de film de Roger Corman. Mais c'est Cry-Baby, avec Johnny Depp qui la rend grand public. Elle sera aussi chanteuse et actrice de films de séries B ou de films tournés pour la télévision, ou du direct-pour-vidéo ou dans des séries télé. Elle n'a que 4 ans de plus que moi. 

Ricky Lake

Ricky n'a aussi que 4 ans de plus que moi. Et avant d'être animatrice de talk-show à la télé, elle avait fait ses débuts au cinéma chez John Waters dans Hairspray. Elle sera aussi de Cry-Baby, de Cecil B. Demented et de Serial Mom. À 24 ans, elle est toujours la plus jeune à avoir eu un show télé à son nom de jour, aux États-Unis. 

Pat Moran

Amie d'enfance de John Waters, elle est la troisième personne qui a été de tous les projets du pape du trash. Actrice occasionnelle, mais surtout, femme à tout faire, elle trouve les locations, les acteurs et les actrices, les transports, elle est vraiment femme-à-tout-faire, ce qui est souvent, un pléonasme. Elle jouera un personnage Nazi baptisé Patty Hitler pour Waters. Comme directrice de distribution des rôles, elle gagnera trois Emmy, pour Homicide; Life on the Street, Game Change et Veep. 

Vincent Peranio

Puisqu'il était des premiers projets de films de Waters, le directeur de plateau, directeur artistique, occasionnel acteur, designer, Vincent Peranio. est diplômé en beaux arts, et a tenté toute sa vie de garder la barre un peu plus haute dans ce que faisaient les dreamlanders. A-t-il vraiment réussi ? ça reste à discuter. Il aura du succès dans les mêmes rôles à la télévision et ailleurs, au cinéma, mais sera très fréquent (12 fois) des projets de Waters. 

Loyauté avant le succès, partageant les mêmes goûts de sordide, d'absurde, de grotesque et de vulgaire. 

Réfractaires face aux moules conformistes. L'expression avant la célébrité, l'esthétique du cinéma underground aux États-Unis, qui ont ouvert les portes aux Tim Burton, Jim Jarmush et même Yorgos Lanthimos selon moi, ce dernier venant de lancer récemment Bugonia, en salle. 

John Waters fêtera peut-être ses 80 ans, en avril prochain.    

Jodie Foster

 Alicia Christian Foster est la fille d'Evelyn Eva Brandy Almond et de Lucius Fisher Foster III, un homme d'affaires. Elle nait à Los Angeles, plus jeune enfant d'une famille de 4 enfants, ses parents se séparent avant qu'elle est est dans le ventre de maman, elle n'aura jamais de relations réelles avec son père. Elle aura 3 demi-frères du remariage de son père. Maman travaillera comme publiciste pour le producteur télé et de films Arthur P. Jacobs. Elle sera aussi inspirée à devenir gérante des carrières d'acteurs enfants de Buddy, un frère d'Alicia, et de celle-ci, que tout le monde appelle Jodie, alors elle adopte le prénom. Comme moi, elle apprend à lire dès ses 3 ans. Brillante à l'école, elle fréquentera le Lycée Français de Los Angeles, ce qui la rend très jeune, très habile en langue française. Elle fréquentera Yale à l'Université, graduant en littérature. Mais avant ça, on lui connait d'abord la fraise dans une publicité célèbre de la marque de crème de bronzage Coppertone. Quand elle n'avait, que 3 ans. Elle fera beaucoup de télévision, enfant.  

Son frère et elle font gagner beaucoup de sous à la famille durant les années 60. Elle apparait dans des films de Disney. Martin Scorsese lui fait jouer un petit rôle dans Alice Doesn't Live Here Anymore et s'amuse de son changement de prénom en le glissant dans son personnage, en clin d'oeil. Elle est si intellectuellement agile, que Martin la réengage pour jouer une prostituée dans Taxi Driver. Comme elle n'a que 14 ans, pour les scènes plus "osées" c'est sa grande soeur (de 18 ans) qui la double. Un dérangé tentera de tuer Ronald Reagan pour attirer son attention. Elle réalise avec ce film qu'être actrice est un vrai travail. Elle joue enfin quelque chose de compliqué. Qui lui est étranger. Elle est très encadrée pour ce rôle au contenu "adulte". Elle joue aussi dans l'excellent Bugsy Malone d'Alan Parker. Elle joue avec Richard Harris et dans un film tourné en partie à Montréal et au Lac Brôme, avec Martin Sheen. Jusqu'à Drew Barrymore, que le fera à 7 ans, en 1982, elle devient la plus jeune invitée à animer Saturday Night Live. Ado, elle tourne pour Disney, un classique qui sera refait dans le futur avec Lindsay Lohan et Jamie Lee Curtis. Entre 13 et 16 ans, elle vit en France et y tourne. Et en Angleterre, encore pour Disney.

À 18 ans, elle tourne dans le premier film d'Adrian Lyne et pour Robert Kaylor. Avant de devenir étudiante à temps plein, à Yale. Mais l'été, elle tourne pour la télé et le cinéma. Brillante, à 23 ans, elle co-produit déjà. Mais deux ans avant, elle se fait prendre à l'aéroport avec de la cocaïne et est sous probation pendant 1 an. Elle tourne dans un film expérimental de Mary Lambert et avec Tim Robbins et John Turturro dans un film indépendant. Pour la série télé d'horreur Tales From The Dark Side, elle tourne derrière la caméra son tout premier effort. Elle tourne dans une adaptation d'un livre de John Irving (le premier livre adulte que je lis, pré- ado) et incarne une victime de viol de groupe, ce qui lui vaudra un Oscar. Le premier film lancé en salle dans lequel elle est impliquée ensuite est The Silence of the Lambs, qui gagnera 5 Oscars, et dont elle aidera Jonathan Demme à définir le personnage de Clarisse qu'elle joue. Un autre Oscar d'interprétation. On lance un film qu'elle avait tourné avant, mais qui n'avait pas trouvé de distributeur afin de capitaliser sur sa nouvelle célébrité. Il est désormais connu qu'elle est lesbienne et elle a du pouvoir à Hollywood. Elle tourne ainsi son premier long métrage, l'histoire d'une mère et de son fils, prodige de 7 ans. Elle tourne pour Woody Allen. 

Elle tourne dans le remake du Retour de Martin-Guerre, et remplace Meg Ryan sur le tournage de Maverick. Elle fonde sa propre compagnie de films. Nell sera son premier film tiré de cette maison de production, elle y joue le personnage titre. Elle réalise son second long métrage comme 2e film pour sa maison de distribution. Mais ne joue pas dans sa comédie noire de week-end de l'Action de Grâce d'enfer. Elle tourne pour Robert Zemeckis. Et joue dans une biographie fictive d'Anna Leonowens, qui a aussi inspiré le film The King & I. Elle commence à tourner son 3e film, mais Russell Crowe se blesse et ne pourra jamais  compléter ce qui avait beaucoup été tourné. Le film ne verra jamais le jour. Elle pense tourner la vie de la réalisatrice Nazie Leni Riefenstahl, mais cette dernière refuse l'idée. Elle fait produire un dernier film avant de mettre la clé dans la porte de sa maison de prod. Beaucoup d'efforts pour trop peu en retour.

Elle tourne pour David Fincher, Jean-Pierre Jeunet (en français) et dans 3 thrillers, dont un sous la direction de Spike Lee. Elle joue une auteure agoraphobe dans un film pour enfants. Son 3e film sera finalement lancé en 2011. Et mettra en vedette Mel Gibson. Elle tourne pour Roman Polanski. Et sera Secrétaire de la Défense avec Matt Damon comme partenaire de jeu dans un univers dystopique. Elle tourne des épisodes d'Orange is the New Black et House of Cards. Fait de la narration pour un film de la PBS sur les Femmes et le cinéma. Son 4e long-métrage derrière la caméra sera présenté à Cannes, en 2016. Elle tourne un épisode de Black Mirror. Elle joue dans Hotel Artemis et co-produit un documentaire sur la première Femme réalisatrice, une Française. Elle réalise l'épisode final de la série télé Tales From The Loop, et joue dans un film sur l'histoire vraie d'un détenu, emprisonné à Guantanamo Bay pendant 2 ans, pour rien. Elle joue dans Nyad, sur Netflix. Sera nommée aux Oscars pour ce second rôle féminin.

Elle gagne un Emmy en jouant dans True Detective saison 4. Et joue son premier rôle, entièrement en français. Quand Taxi Driver, à Cannes, en 1977, est présenté, Scorsese et son équipe sont si convaincus que tout le monde a haï, ils quittent tous la France après la projection. Quand Taxi Driver gagne, c'est Jodie Foster qui fait les micros, dans la langue de Molière et qui impressionne, à seulement 14 ans.

Cette très intelligente femme a eu, il y a un mois, jour pour jour, 64 ans.